『美人』是日本独立乐队 Trooper Salute 第一张同名 EP 专辑《Trooper Salute》的 Track 4 曲目，也是我今年听到的词曲都颇具灵气的一首歌。我非常喜欢这篇歌词，且歌词中使用了许多详细解读的典故，故在参考网络信息的基础上作此解读。
揺れたあの娘 ひとりぼっちだね
幽霊だあの娘 きっと
那个女孩摇摇晃晃，孤零零的
她啊，一定是个幽灵吧！
“我”将那个喝醉的女孩比作幽灵，体现了一种晃动、孤独、疏离而不真实的观感。乐曲使用轻快且音准随意的竖笛表达醉意。
せんべろあの娘 酔いどれ天使だね
千フィート凹んだ 純情
小酒馆里那个女孩，是喝醉的天使啊
（她的）纯情深陷千尺
「せんべろ」为「千円でべろべろに酔える」的简写，意为“花一千日元左右就能喝到醉的酒馆”。这里指明了作者和女孩所处的场景，女孩是到小酒馆买醉的顾客，可以认为“我”也是。
「酔いどれ天使」出自 1948 年黑泽明的同名电影。在电影剧情中，主人公是一个嗜酒如命而有着仁心的医生。这里表现了女孩展现的某种“反差”感，她虽然醉醺醺的，但是仍给人一种“天使”般的讨喜感受。
「純情」在日语中意指“纯洁真挚的感情”，带有天真、清纯而不参杂世俗算计的意味。这是“我”对那个女孩的主观感受。
五人囃子の笛太鼓
今すぐあの手に触れたいよ
1から100まで知りたいの もっと深いとこ
五人乐队吹笛击鼓
现在就想碰到她的手啊
从 1 到 100 我都想了解，想更深的了解
「五人囃子」是日本传统“雏祭”（也即女儿节）人偶摆饰中的五人乐队，分别手持笛子、小鼓、大鼓、太鼓以及（或称为「謡」的演唱者）。「五人囃子の笛太鼓」这个完整表达也出自日本著名童谣『うれしいひなまつり』中，其原句为：
「五人ばやしの笛太鼓、今日はたのしいひなまつり。」（五人乐队吹笛击鼓，今天是快乐的女儿节。）
此处借用“雏祭”的意象，为那个女孩赋予了一层少女、节庆与童谣的氛围感。此外，「笛太鼓」也和下文的「触れたいよ」在两句对仗工整的旋律中形成押韵。
有り居り侍り在そかり
忍び寄る影はいつの間に
不純な心を離さないで あっち向いてホイ！
ARI IRI HAKARI IMASOKARI
不知何时，有个影子悄悄靠近了
不要放下不纯的心 —— 看那边，嘿！
「有り居り侍り在そかり」是日语古文中的四个「ラ変動詞」（あり・をり・はべり・いまそかり），均含有“存在”含义，是古典日语的基础知识。在文中，它充当了一种无意义的“背记口诀”式的存在，充当意识流式的转场，给人一种走神、紧张、俏皮或思维跳脱的混合之感。与上段相仿，「今そかり」和「いつの間に」也形成押韵。
「忍び寄る影」是那个女孩的影子，她不知不觉靠了过来，我们的距离缩短了。在目前的视角下，我们无法确定女孩究竟是冲着“我”而来，还是仅仅偶然走近。她可能对“我”有意思，也可能没有。
「不純な心」的持有者是“我”，而整句话是一种自嘲式的自我提醒，也即“不要放下我那不纯的念头啊”（指对那个女孩的幻想与欲望）。
「あっち向いてホイ」是日本儿童游戏的猜拳变体，一人指方向，另一人转头，方向一致则输。或许可以认为，「あっち」意指那个女孩或她所在的地方。作为一句轻松的游戏口号，它也增添了乐曲的轻快感，鼓手在此句的每个音节上都添加了鼓点，乐句结束后引入颤音器，进入首段间奏。
そしたらあの娘 いたちごっこだね
相思相愛あの娘 きっと
这样的话，那个女孩是在和我互相试探吧
我们一定彼此爱慕吧
「いたちごっこ」是一种江户时代的游戏名。游戏双方交替将自己的手背叠在对方的手背上面，当双手被占满时，只需将最下面的手抽出放到最上面，游戏就能无休止地进行下去，因此它也引申出你来我往却没有进展、无法了结之意。
“我”是爱慕那个女孩的，而「相思相愛」则意味着“我”认为那个女孩也爱慕“我”（在上文中，她走近了一些）。我无从知道那个女孩的真实想法，这是一种浪漫的猜测、幻想与期待，也是一种不可靠叙述。
ヘベレケあの娘 笑い上戸だね
偏差値上がった 純情
那个女孩啊，喝醉了后很爱笑呢
（她的）纯情得分更高了
「ヘベレケ」是一个俗语，源自西班牙语 jebeque，意为“酩酊大醉，烂醉如泥”。「笑い上戸」意为“喝醉后爱笑的人”。
「偏差値」是日本衡量学历的指标，用来表示学生的考试成绩在同一考试群体中的相对位置。此处与前文「千フィート凹んだ純情」形成呼应，我开始用量化指标衡量「純情」，「上がった」表明那个女孩在我眼中更加动人了。
諸行無常の響きあり
永遠の愛を信じたい
大きな声では言えないよ ずっと悩んでも
虽然诸行无常，世事变幻
但还是相信（世上有）永恒的爱
就算一直苦恼，也还是无法大声说出口啊
「諸行無常の響きあり」引自『平家物語』开篇：
祇園精舎の鐘の声、諸行無常の響きあり。（祇园精舍的钟声，有诸行无常之响。）
“我”存在两种矛盾心理。“我”知道先贤智慧告诉我们诸事无常，却选择又相信世上存在某种永恒的感情；面对着眼前的这场相遇，我多么想迈出一步，但“我”仍然无法鼓足勇气说出口。这不仅是“我”在当下场景的选择，也是“我”的长期模式与性格，这种人物画像昭示着这个时代中广泛存在的对于爱的渴望又畏惧，细腻而扭捏的复杂心理。
夕焼け小焼けの赤蜻蛉
絡まるほつれもイヤホンも
迎えに来るならタイムマシンで ワンスアポンアタイム
晚霞中的红蜻蜓
纠缠的线头和耳机
如果要来接我的话，请坐上时光机，回到“很久很久以前”
「夕焼け小焼けの赤蜻蛉」，化用自日本著名童谣『赤とんぼ』，其原文为：
「夕やけ小やけの赤とんぼ、負われて見たのはいつの日か」（晚霞中的红蜻蜓啊，我被背在背上看见你的时候是哪一天呢。）
「負われて」明确指向童年。在中文课本中，这段歌词也被翻译为：“晚霞中的红蜻蜓呀，请你告诉我，童年时候遇见你，是在哪一天。”
纠缠的线头和耳机这些“小乱麻”，象征着“当下”凌乱的生活与思维状态，与象征着“过去”的红蜻蜓形成并置。
「タイムマシン」（time machine）的意象增强了时间感，我想“逃离”现在凌乱的生活，回到那个无忧无虑的时光中去。「ワンスアポンアタイム」（once upon a time）是童话故事的经典开场白，也带有怀念、遗憾或温柔的距离感。这种“穿梭”又为音乐创造了段落感，作者再次使用颤音器并插入间奏。
あの娘の睫毛は揺らめいて
私の心も揺らめいて
何から何まで愛しいと
朝から晩まで踊りましょう
她的睫毛轻轻颤动
我的心也随之摇晃
从这里到那里都很可爱
让我们从早到晚一起跳舞吧
直抒胸臆的歌词。音乐减速，并选用了更薄的织体，为结尾蓄势。
爽籟 爽籟 私に巣食うは 爽籟 風来 風来 どこからともなく 風来 秋聲 秋聲 あの娘に縋るは 秋聲 流星 流星 どこからともなく 流星
爽籁！爽籁！爽籁盘踞着我
风来！风来！风不知从何处吹来
秋声！秋声！秋声依附着她
流星！流星！流行不知从何处划过
紧邻着上一段的结束部分，乐曲进入结尾，迎来情感顶点，电吉他和频繁的镲片促成强烈情绪，音响效果开始“制噪”。
「爽籁」意指清爽的风声，给人清冽之感；「秋聲」则指代秋天的各种声响，具有寂寥之意。两种风声分别归属“我”与那个女孩，在歌词中形成对仗。
风不知从何处来，流星不知从何处划过。或者说，“某种东西”不知从何而来，它忽然出现，转瞬即逝。我感到有些恍惚，有些迷茫，但也只是有些恍惚，有些迷茫。
爽籟 爽籟 私に巣食うは 爽籟 風来 風来 どこからともなく 風来 秋聲 秋聲 あの娘に縋るは 秋聲 流星 流星 どこからともなく 流星
爽籁！爽籁！爽籁盘踞着我
风来！风来！风不知从何处吹来
秋声！秋声！秋声依附着她
流星！流星！流行不知从何处划过
再次重复，加强情感。这是一段很长的尾奏。乐曲再次使用颤音器收尾。